雋永經典的設計典範

撰文 | Thomas

圖片提供 | Knoll

Infinity Design Aesthetics

經典之所以成為經典，在於其經得起時間的淬鍊、熬得住時代風格的蛻變演化，終究成為不朽的傳奇。而對身兼建築師、設計師…等多重身分的Warren Platner而言，設計無關乎經典，而關乎對於使用與美感的傳遞。所以人們至今依舊對於Platner系列桌、椅深深著迷，在設計書籍上也成為永恆的Icon。

出生於1919年的Warren Platner，於1941年畢業於康乃爾大學建築系，在創設自己的建築事務所之前，他曾經與影響後世甚鉅的傳奇設計師Raymond Loewy、Eero Saarinen和IM Pei的案例合作，爾後他更參與了紐約市的Georg Jensen Design Center和著名的世貿中心的世界之窗餐廳規劃案例，可說是人類當代建築最具影響力的大師之一。

有鑑於此，他於1966年為Knoll所設計的Platner系列作品一問世之後，宛如他建築跨界製家具設計的親筆簽名，散發濃郁的建築形態與意念，充滿張力的造型與極富當代感的金屬材質，都展現他對於建築設計純熟無懈可擊的深厚功力。

經典造型下的嚴謹設計

源自於建築師個性的嚴謹態度，一推出馬上獲得全球矚目並獲得高度讚賞，至今依舊是不敗經典暢銷款式的Platner系列，是由Warren Platner本人親自一筆一劃制定嚴謹繁複的設計歷程，每張椅子都需要經過一千多道焊接，同時也需要一百多根圓柱形鋼棒才能組構而成；在充滿排序之美的整體設計背後，彰顯著Warren Platner對於設計的堅持。

不朽設計的跨時空之旅

在欣賞Platner系列作品時，總是會感到充滿當代金屬材質與優雅古典造型之間的強烈視覺對比，難以想像如何在Warren Platner腦海中，將剛硬的金屬材質透過計算之後排列、構築出優雅俐落的時尚姿態。宛如是空間中的微形雕塑，又像是一件矗立於生活空間中的建築模型，等比放大之後甚至可以成為一座令人讚嘆激賞的建築體。

「裝飾性、優雅、溫柔」的造型，似乎是人們對於Platner系列所下的註解，然而，當人們隨著時代的演進，陸續增添上不同材質、色彩的坐墊，甚至是搭配不同的材質時，這些作品都像是矗立在佛羅倫斯烏菲茲美術館前，由米開朗基羅所創作的大衛雕像一般，瞻仰推崇之際，還能盡情享受大師為人類所創作的永恆傑作。